You are here
Kino Magazyn 

„Olli Mäki. Najszczęśliwszy dzień jego życia” – miłosny nokaut

Rok temu podczas gali ogłoszenia laureatów canneńskiej sekcji Un Certain Regard (inne spojrzenie) świat obiegła informacja o narodzeniu się nowego talentu w świecie artystycznego kina. Młody fiński reżyser Juho Kuosmanen niespodziewanie pokonał takie znane filmy jak „Czerwony żółw”, „Aż do piekła”, czy „Captain Fantastic”. Od 1998 roku sekcja „Inne spojrzenie” daje możliwość mało znanym twórcom na zaprezentowanie swoich dzieł szerokiej publiczności. To dzięki tej sekcji wypromowało się wiele znanych i cenionych nazwisk, wśród nich Apichatpong Weerasethakul, Cristi Puiu, czy Yorgos Lanthimos. Mówi się, że to taki przedsionek do konkursu głównego…

Read More
Kino Magazyn 

„Okja”: Palce lizać!

Kilka miesięcy temu podczas ogłoszenia tegorocznego line-up’u canneńskiego konkursu dwa tytuły wzbudziły ogromne zainteresowanie i zarazem kontrowersje, które przyczyniły się do rozpoczęcia debaty na temat dystrybucji streamingowej i jej wpływu na przyszłość kina jako instytucji. Dyrektor festiwalu, Thierry Frémaux, pod naciskiem strajkujących francuskich kiniarzy podjął kroki, by dwóch przedstawicieli Netflixa zamienić na inne filmy z pobocznej sekcji. Na szczęście Frémaux szybko zrezygnował z tego pomysłu i postawił na kompromisową zmianą regulaminu, która od przyszłego roku zabroni filmom tylko i wyłącznie z dystrybucją streamingową na udział w konkursie głównym. Jedną z…

Read More
Kino Magazyn 

#KalejdoskopOfArthouse: „Zeszłego roku w Marienbadzie”

Przedstawiciel największych dokonań francuskiej Nowej Fali obowiązkowo musiał znaleźć się w tym nowym cyklu, który od teraz będę kierował. Dzieło Alain Resnais wywarło ogromny wpływ na kinematografię, a forma składająca się z retrospekcji, czy z wyimaginowanych sekwencji stała się jednym z czołowych osiągnięć francuskiego mistrza. Alain Resnais co prawda nie należał do grupy krytyków piszących do miesięcznika Cahiers du Cinéma, ale wspólnie z między innymi Agnés Vardą, czy Claudem Lelouch należał do tzw. „drugiej gałęzi” francuskiej Nowej Fali. „Zeszłego roku w Marienbadzie” nagrodzony Złotym Lwem na festiwalu w Wenecji w…

Read More
Kino Magazyn 

#Perłykalejdoskopu: Seria „Cremaster”

To pierwszy taki nietypowy artykuł z cyklu Perły Kalejdoskopu, w którym analizować będę nie jedno dzieło, a całą serię składającą się z pięciu filmów. Pomysł na omówienie cyklu „Cremaster” zrodził się bardzo spontanicznie podczas oglądania jednego z filmów należącej do tej serii. Stwierdziłem, że dzieło Matthew Barneya, a raczej jego symfonia filmowa (to określenie wyjaśnię w późniejszej części tekstu) w pełni zasługuje na swój osobny artykuł. Podejmując próbę zanalizowania formalnego i zinterpretowania tego zbioru filmów porywam się na najgłębsze i najtrudniejsze rejony krytyki filmowej. To bardzo sensualne i subiektywne kino…

Read More
Kino Magazyn 

Podsumowanie 70. Festiwalu Filmowego w Cannes- festiwal „good, not great”

Tydzień temu zakończył się największy i najważniejszy festiwal filmowy na świecie. Przez 12 dni nad Lazurowym Wybrzeżem największe gwiazdy światowego kina wspólnie świętowały najnowsze dokonania X muzy. Oczekiwania względem jubileuszowego festiwalu były ogromne, a program już przed rozpoczęciem imponował ilością znanych i cenionych nazwisk. To miała być najlepsza edycja od lat, ale czy na pewno tak było… Niestety mogę napisać, że w porównaniu z wybitnym ubiegłorocznym line-up’em tegoroczny konkurs wypadł trochę blado. Co prawda ogólny poziom konkursu był dobry, ale brakowało w nim czegoś, czego oczekujemy po tak dużej imprezie….

Read More
Kino Magazyn 

„Song to Song”: Piękno wyłaniające się z chaosu

Dziewiąty pełnometrażowy film w dorobku Terrence’a Malicka był moim jednym z najbardziej oczekiwanych tytułów tego roku. Amerykański outsider zwany współczesnym Kubrickiem po raz pierwszy w swojej karierze bierze na warsztat gatunek muzyczny i zaglądając kamerą za kulisy festiwalu muzycznego w Austin portretuje miłosną relację trójki bohaterów. Terrence Malick dla wielu jest typem reżysera zakochanego w samym sobie, a jego twórczość jest posądzana o pretensjonalność, a miejscami wręcz o kicz. Od razu skreślają głębszy sens wypowiedzi podających z ust postaci i nie odbierają w pełni treści ukrytych w monologach głównych bohaterów. Śmiech…

Read More
Kino Magazyn 

„Klient”: Życie jak teatr

Kino irańskie określa się dzisiaj jako najbardziej prosperujące i obiecujące wśród wszystkich ośrodków nazwanych wspólną nazwą „Nowa Fala”. Co prawda nazwa ta nie do końca przyjęła się w Iranie, ale osoby znające się na kinie od strony teoretycznej, albo po prostu oglądające filmy z różnych zakątków świata widzą wspólny mianownik w twórczości reżyserów będącej częścią irańskiej społeczności. Wszystko zaczęło się od Jafara Panahiego, który w 1995 roku filmem Biały balonik otrzymał nagrodę dla najlepszego debiutanta na festiwalu w Cannes, a 2 lata później triumf Abbasa Kiarostami na tym samym festiwalu…

Read More
Kino Magazyn 

„Ostatnie dni miasta”: Takiego kina świat potrzebuje

Zwycięzca głównej nagrody Grand Prix na festiwalu Nowe Horyzonty zawsze w jakiś sposób stara się poszerzyć, czy to formalnie, czy też  sposobem opowiadania historii, horyzonty kina jako medium sztuki. Dwa lata temu triumfował eksperymentalny Lucyfer nakręcony przy pomocy tondoskopu tworzącego efekt „rybiego oka” oraz w formacie koła, a nie stosowanego zwykle formatu prostokąta. Natomiast rok temu Jury postawiło na gatunkowy i formalny kolarz swoją decyzję argumentując: „Za poruszającą i wyjątkowo osobistą symfonię miasta, która zabiera widzów w podróż, wiążąc to, co najbardziej intymne, ze stanem świata, w którym aktualnie żyjemy….

Read More
Kino Magazyn 

#PerłyKalejdoskopu: „Drzewo życia” jak otwarta księga

Filmy Terrence’a Malicka zawsze wywołują skrajne reakcje. Stało się już tradycją, że kolejne dzieła wielkiego mistrza spotykają się z całkowicie odmiennymi odczuciami. Nie inaczej było z „Drzewem życia”, które pomimo wielkiego triumfu w Cannes i kilku najważniejszych nominacji do Oscara spotkało się z bardzo chłodnym przyjęciem ogółu. Jednak jest grupka osób, która uważa film Malicka za skończone arcydzieło i jeden z najważniejszych filmów tego wieku. Na wstępie chciałbym zaznaczyć, że nie będzie to klasyczna recenzja, a raczej próba interpretacji kartka po kartce tej bogatej przypowieści. Dlatego ostrzegam, że jeśli nie…

Read More
Kino Magazyn 

„Śmierć Ludwika XIV”- piękno umierania

Najnowsze dzieło dość dobrze znanego nowohoryzontowej publiczności hiszpańskiego reżysera Alberta Serry przygląda się ostatnim dniom z życia francuskiego króla Ludwika XIV. Serra jako jeden z czołowych europejskich przedstawicieli filmowego neomodernizmu nie bierze jeńców i serwuje widzowi trudny, niewygodny i powolny seans. Jeden z postulatów przedstawicieli gatunku slow cinema brzmi, iż piękna, czy też szeroko pojmowanej estetyki należy upatrywać w ciszy i zwykłych rytuałach życia codziennego. Hiszpański reżyser umiejętne dryfuje pomiędzy tymi dwoma aspektami skupiając uwagę na intymny obraz powolnego umierania króla, który pomimo swojej roli jest po prostu zwykłym człowiekiem….

Read More