kalejdoskop.wroclaw.pl

“7500”: Czy Joseph Gordon-Levitt wyląduje bezpiecznie?

10 lipca 202010 lipca 2020 Maciej Stasierski7500, Amazon Prime, joseph gordon levitt, thriller0 comment

Tytuł tego skromnego thrillera odnosi się do sytuacji, w której samolot zostaje porwany. Tak właśnie się dzieje z samolotem lecącym do Berlina, w którym pojawiają się islamscy terroryści. Grający Tobiasa Joseph Gordon-Levitt musi uratować pasażerów i wylądować. Tymczasem zamachowcy bezskutecznie próbują się dostać do kokpitu. Jest to jeden z najciekawszych elementów tego do pewnego momentu naprawdę znakomitego filmu w reżyserii Patricka Vollratha – dostanie się do kokpitu bez zgody pilota jest praktycznie niemożliwe, co stanowi z jednej strony zapewne podstawowy sposób na zabezpieczenie samolotu przed porwaniem. Z drugiej zaś, możliwość…

Felieton FILM Magazyn Recenzja

Z “Pride” przegrywam tak samo jak z “Call me by your name” – wyznanie ryczącego na filmach naczelnego

9 lipca 20209 lipca 2020 Maciej Stasierskidumni i wściekli, gay, LGBTQ, pride, pride month0 comment

W ramach świetnego cyklu Kinooptymizm, w Kinie Nowe Horyzonty można było obejrzeć Pride lub po polsku Dumnych i wściekłych – jeden z najlepszych, a dla mnie na pewno najważniejszych filmów LGBT+ w historii. W dobie tzw. kampanii wyborczej w Polsce, politycy partii rządzącej prześcigali się w nazywaniu członków społeczności LGBT+ wyzwiskami najróżniejszej mocy. Pride świetnie pokazuje jak wyglądała sytuacja gejów i lesbijek w Wielkiej Brytanii w latach 80. a więc już prawie 40 lat temu. Jak to świadczy o naszym kraju, że jesteśmy w sprawach równouprawnienia i tolerancji w tym…

FILM Magazyn Recenzja

“Harriet” czyli kiedy Akademia Filmowa nie chwyci przynęty

8 lipca 20208 lipca 2020 Maciej Stasierskicynthia erivo, harriet tubman, Oscar0 comment

Harriet Tubman to jedna z najciekawszych, najbardziej inspirujących, a przy okazji najmniej w Europie znanych postaci amerykańskiej historii – kobieta urodzona w niewoli, która uciekła, znalazła wolność i postanowiła pomóc swojej rodzinie oraz innym czarnoskórym mieszkańcom Maryland w przejściu podobnej drogi. Dzięki jej akcjom, realizowanych pod auspicjami Underground Railroad, udało się uwolnić ok. 300 osób. Kolejnych 750 uratowano, podczas zbrojnego rajdu, który poprowadziła Tubman jako pierwsza kobieta-dowódca wojny secesyjnej. Żyła…91 lat. Fascynująca, niesamowita historia. Za to jak została opowiedziana w fatalnym Harriet, wszyscy zaangażowani powinni jakoś odpowiedzieć. Wszyscy poza Cynthią…

FILM Magazyn Recenzja

Wypolerowane blaty, zielone trawniki i naładowane karabiny – recenzja filmu Eastern

7 lipca 20207 lipca 2020 Kaja Urbaniukeastern, polskie kino, premiera0 comment

Na przedmieściach Warszawy przedstawiciele klasy średniej wiodą idealne, spokojne życie. Podlewają równe, zielone trawniki, myją swoje błyszczące samochody, w których musi zmieścić się cała rodzina z wózkiem, siedzą przed ogromnymi telewizorami i używają najnowszych produktów marki Apple pijąc swoją ulubioną kawę z mlekiem z wysokiej szklanki. Nastoletnia dziewczynka jeździ na hulajnodze po osiedlu i słucha muzyki co jakiś czas robiąc balona z gumy do żucia. Ten sielski obrazek zaburza jedynie widok karabinu na jej ramieniu. Eastern to pełnometrażowy debiut Piotra Adamskiego. Punkt wyjścia stanowi alternatywna wersja współczesnej Polski, gdzie najważniejszą…

Felieton FILM Magazyn

Barwny obraz polskiej animacji najnowszej – omówienie pakietu „Akcja Animacja”

6 lipca 20206 lipca 2020 Adam Krosnicki-Midonakcja animacja, animacja, baginski, polska animacja, polskie kino0 comment

Całkiem niedawno w moich rękach znalazł się dwupłytowy pakiet “Akcja Animacja: filmy najnowsze” z wybranymi polskimi filmami tego gatunku, datowanych na lata 1994 do 2008. Tradycja animacji w naszym kraju sięga lat 60, w których nowa forma krótkich obrazów pozwalała twórcom na więcej wolności w przekazie i środkach wyrazu. Warto zapoznać się z wczesną twórczością Witolda Giersza ze względu na przełomowość stosowanej przez niego techniki – kładzenia farby bezpośrednio na celuloid (źródło: „Historia Kina Polskiego 1895-2014” Tadeusz Lubelski). Dzieła Polaków były doceniane za granicą, na festiwalach w Oberhausen (“Fotel” i…

FILM Magazyn Netflix Recenzja

“Eurovision Song Contest: Historia zespołu Fire Saga”: Festiwal Pozytywnego Kiczu

2 lipca 20202 lipca 2020 Maciej StasierskiDan Stevens, eurovision, eurowizja, Netflix, Rachel McAdams, will ferrell0 comment

Żona Willa Ferrella jest jednym z powodów powstania tego filmu, który stanowiłby idealny list miłosny aktora do Eurowizji. Stanowiłby, gdyby Ferrell nie chciał koniecznie zrobić z niego komedii i nie musiał obsadzać siebie w roli głównej. Nie można odmówić Ferrellowi tej miłości – on chyba naprawdę wkręcił się w temat najbardziej kiczowatego i eklektycznego konkursu muzycznego na świecie. Co więcej widać, że całkiem nieźle go poczuł, bo zarówno zainscenizowane sekwencje z konkursu, jak i piosenki specjalnie napisane do filmu, w tym nawet te które nie pojawiają się podczas samej Eurowizji,…

FILM Klasyka Kina Ludzie kina Magazyn Recenzja

Wspominając Carla Reinera – ‘Umarli nie potrzebują pledu’

1 lipca 20201 lipca 2020 Tomasz PoborcaCarl Reiner, Edith Head, komedia, Miklos Rozsa, noir, pastisz, Steve Martin0 comment

Wczoraj świat obiegła wiadomość o śmierci Carla Reinera, jednego z wielkich talentów artystycznych, który maczał swoje palce w każdej możliwej branży Hollywood, od scenariopisarstwa i produkcji, przez reżyserię, aż po aktorstwo. Odchodząc w wieku 98 lat, zostanie zapamiętany, jako postać związana z szeroko pojmowaną komedią. Młodsi widzowie będą go kojarzyć z występów w filmach Soderbergha z serii Ocean’s Eleven, lecz ci troszkę starsi odruchowo powiążą jego osobowość z obrazami, gdzie główną rolę odgrywał zawsze Steve Martin, który rozstał się z nim takimi słowami: „Żegnam swojego największego mentora, w kinie i…

FILM Magazyn Recenzja

Ta rzadko spotykana, niepochlebna recenzja “Naszego Czasu” Carlosa Reygadasa

25 czerwca 202025 czerwca 2020 Adam Krosnicki-Midonbyczq, byki, carlos reygadas, nasz czas, our times, post tenebras lux0 comment

Uwielbiam autorskie kino niezależne za tę niezwykłą zdolność polaryzacji widowni. W każdym aspekcie sztuki, dzieła bardziej kontrowersyjne i wymykające się ogólnie przyjętym konwencjom budzą (często silnie emocjonalne) dyskusje. Do podobnego poruszenia doszło w 2012 roku, na festiwalu w Cannes, z którego Carlos Reygadas wyjechał ze Złotą Palmą za najlepszą reżyserię. “Post Tenebras Lux’ – intrygująca, na wpół oniryczna, lawirująca gdzieś między horrorem a dramatem rodzinnym, wiwisekcja rozpadającego się małżeństwa także podzieliła w odbiorze polską krytykę i widownię. Meksykański reżyser po ośmiu latach powraca z nowym filmem i ponownie separuje publikę…

FILM Focus Klasyka Kina Ludzie kina Magazyn

Tylko artyści przeżyją. Sylwetka Jima Jarmuscha.

23 czerwca 202023 czerwca 2020 Kaja Urbaniukfocus, jarmusch0 comment

Współcześnie Jim Jarmusch to jeden z najbardziej rozpoznawalnych amerykańskich reżyserów. Już od momentu debiutu w 1982 krytyka ciepło go przyjęła. Chociaż w młodości nikt nie spodziewał się po nim kariery filmowca, aktualnie określa się go jako mistrza ponowoczesnej narracji eksperymentującego z utartymi motywami, gatunkami i intertekstualizmem, w groteskowy sposób poruszającego tematy rozczarowania i śmierci. Pomimo korzystania w swojej twórczości z dobrze znanych postaciach wampirów, nieśmiertelnych lub zombie, w filmach Jarmuscha nie znajdzie się patosu i bezkrytycznego kultywowania danych motywów popkultury. Chociaż ostatni film – „Truposze nie umierają” – spotkał się…

FILM Magazyn Recenzja

Kolejny film o zakochanych walczących z nowotworem? – recenzja Babyteeth

21 czerwca 202021 czerwca 2020 Kaja Urbaniukpremiera0 comment

Filmów o młodych ludziach zmagających się z nowotworem było wiele. Ukazywanie nastoletnich bohaterów starających się jak najlepiej spędzić ostatnie dni ulotnego życia, desperacko łaknących wrażeń, ale równocześnie świadomych beznadziejności swojej pozycji i nieuchronnie zbliżającej się śmierci stanowi duże ryzyko powstania ckliwego melodramatu. Dodatkowo motyw miłości ludzi z dwóch odmiennych światów – chorej dziewczyny z dobrego domu i dilera mieszkającego na ulicy – stanowi pułapkę powielenia znanych już wszystkim rozwiązań fabularnych. A raczej nikt nie chce oglądać kolejnego łzawego filmu, w którym bohaterowie ubolewają nad trudami nastoletniej miłości i brakiem zrozumienia…