kalejdoskop.wroclaw.pl

Jako film otwarcia tegorocznego 13. Festiwalu Filmowego Pięć Smaków, wybrałam Kwiaty zła w reżyserii Noboru Iguchi – twórcy takich niezapominanych projekcji jak Dead Sushi. Projekcja wydawała się być tym bardziej intrygująca, że najnowsza produkcja japońskiego twórcy znacząco odbiegała od poprzednich pastiszowo przerysowanych form. Kwiaty zła powstały na podstawie japońskiej mangi, którą Noboru Iguchi przenosił na wielki ekran przez wiele lat. Naturalnie, tytuł obrazu nawiązuje do książki Baudelaire’a, która wielokrotnie zostanie przywołana w fabule filmu. Trudno jednoznacznie powiedzieć, o czym jest produkcja japońskiego reżysera, choć podstawowym pytaniem, które rodzi się w głowie widza po seansie…

FILM Magazyn Recenzja

Shia rozlicza się z przeszłością – recenzja filmu “Słodziak”

11 listopada 201911 listopada 2019 Kaja Urbaniuk0 comment

Po premierze „Jokera” można było sądzić, że w tym roku nie spotkamy w kinach już żadnego innego niestabilnego emocjonalnie klauna, a jeśli już nawet takowy się pojawi – nie będzie to tak udana kreacja jak ta zrealizowana przez Joaquina Phoenixa. Organizatorzy American Film Festival postanowili jednak umożliwić widzom obejrzenie „Słodziaka” w reżyserii Almy Har’el, w którym to w rolę klauna wciela się Shia LaBeouf odpowiedzialny także za scenariusz filmu. Shia LaBeouf decyduje się na najtrudniejszy ze sposobów radzenia sobie z traumą i podejmuje próbę konfrontacji ze swoimi przeżyciami. Dodatkowo robi…

Bez kategorii FILM Magazyn Recenzja

Podsiadło kłamał, fale są – recenzja ‘Waves’

10 listopada 201912 listopada 2019 Tomasz Poborca0 comment

Przy całej sympatii do Dawida Podsiadło, nie słuchajcie go, bo fale zdecydowanie są. ‘Waves‘ autorstwa Traya Edwarda Shultsa (‘It comes at night’) jest wzruszającą sagą rodzinną osadzoną wokół pewnego tragicznego wydarzenia i wątku młodego czarnoskorego mężczyzny, który będąc jego uczestnikiem wpływa na losy wszystkich sobie bliskich osób. Chłopak (Kelvin Harrison Jr), któremu do tej pory wszystko przychodziło w życiu raczej z łatwością, od domu z basenem i szczęśliwej rodziny rodem z reklam płatków sniadaniowych, przez drogi samochód i piękną, wrażliwą kobietę u swego boku, aż po sukces sportowy i szanse…

FILM Magazyn Recenzja

Wieża nieufności. Wieża samotności – recenzja „The Lighthouse” Roberta Eggersa

7 listopada 20197 listopada 2019 Adam Krosnicki-Midonamerican film festival, Robert Eggers, Robert Pattinson, The Lighthouse, Willem Dafoe0 comment

Przez zamknięte drzwi najlepiej patrzy się przez dziurkę od klucza. Jakkolwiek to zdanie nie oddaje w pełni istoty tak złożonego filmu, jakim jest The Lighthouse, to jest ono jedynym krótkim i spójnym podsumowaniem przy burzy uczuć, jaką w tym momencie przeżywam. Nowy film Eggersa ma bowiem w sobie coś z podglądania. Ciasny, kwadratowy kadr był dla mnie wąską szparą, przez którą mogłem obserwować tę kameralną, przepełnioną wilgocią i gęstą, jak dym z fajki, historię samotności i szaleństwa. Cisza i ryk. Takie pierwsze wrażenie wywołuje na widzu The Lighthouse. Dwóch mężczyzn…

FILM Magazyn Netflix Recenzja

Gangsterski epos o Ameryce – recenzja “Irlandczyka” Martina Scorsese

6 listopada 20196 listopada 2019 Maciej Stasierskiaff, Al Pacino, american film festival, irishman, irlandczyk, joe pesci, Kino Nowe Horyzonty, Martin Scorsese, Netflix, robert de niro0 comment

Martin Scorsese jest wielki! Nie byłem olbrzymim zwolennikiem jego ostatniego Milczenia, gdyż było dla mnie momentami, przy wszelkich walorach, zbyt dosadne, stawiające kropkę nad „i”. Jednak Irlandczyk to zupełnie coś innego – filmowy epos gangsterski, niezwykle ambitny projekt, który udał się praktycznie w 100 procentach. Głównie dzięki temu, że Scorsese, wraz ze swoim scenarzystą Stevenem Zaillianem, zdecydowali się przedstawić tę monumentalną wręcz historię poprzez bardzo osobistą, pełną nostalgii opowieść o ludziach, których teoretycznie za ich czyny i życiową postawę powinno się skreślić. Podeszli do nich jednak z pełną empatią, z…

Bez kategorii FILM Klasyka Kina Magazyn Recenzja

Tajemnica, surrealizm i wspomnienia – recenzja ‘Zeszłego roku w Marienbadzie’

5 listopada 20196 listopada 2019 Tomasz Poborcaadaptacja, Alain Resnais, klasyka, romans, Science-fiction, surrealizm0 comment

A jednak tej ciężkiej nocy, z minuty na minutę, suche trawy wzgórza zaroiły się od ludzi, którzy tańczyli, spacerowali i kąpali się w basenie, zupełnie jak wczasowicze, bywalcy Teques albo Marienbadu. – Wynalazek Morela, Adolfo Bioy Casares Ciężka to była zaiste noc po pierwszym seansie ‘Zeszłego roku w Marienbadzie‘ Alaina Resnais, którego dane mi było doświadczyć w sali kinowej Szkoły Filmowej w Łodzi. Z minuty na minutę niesamowite myśli zaroiły się w mojej głowie, interpretacja goniła interpretację, a obrazy autorstwa Sachy Vierny zaczęły mi się plątać z malarskimi osiągnięciami surrealisty…

FILM Magazyn Netflix Recenzja

Pacyfistyczny Szekspir bez pazura – recenzja “Króla”

5 listopada 20195 listopada 2019 Olek Młyński0 comment

Król Davida Michôda jest inspirowany pierwszą i drugą częścią „Henryka IV” oraz „Henrykiem V” Williama Szekspira. Co to dokładnie znaczy (bohaterowie tylko fragmentami posługują się szekspirowską frazą, a po pentametrze jambicznym śladu brak), i jak do scenariusza rozciągniętego na 140 minut wciśnięto aż trzy dramaty wiedzą tylko sam David Michôd i współautor skryptu, Joel Edgerton. Warto by się też zastanowić, jak udało im się, pomimo tak dziwnej kompilacji tekstów źródłowych, stworzyć film praktycznie pozbawiony napięcia. „Henryk V” to zapewne najpopularniejsza sztuka historyczna angielskiego dramaturga i nie dziwota, bo opowiada ona…

FILM Magazyn Recenzja

Barany w kosmosie – recenzja filmu „Baranek Shaun. Farmageddon”

4 listopada 20195 listopada 2019 Adam Krosnicki-Midonanimacja, baranek shaun, Richard Phelan, Will Becher0 comment

Baranek Shaun stanowił nieodłączną część mojego dzieciństwa. Śmiem twierdzić, że najwcześniejszą edukacją filmową, jaką otrzymałem od rodziców była właśnie bajka o sprytnym baranku. W mojej szafie z płytami DVD wciąż znajduje się kolekcja sezonów serialu. Nie będzie, więc kłamstwem, jeżeli powiem, że na nową odsłonę przygód ekscentrycznych owiec czekałem bardziej niż na jakikolwiek inny film sci-fi. Twórcy ze studia Aardman po raz kolejny udowadniają, jak uniwersalne są ich scenariusze i humor jaki prezentują. Prosta historia o zagubionym na ziemi kosmicie, który próbuje wrócić do domu, wykorzystując pomoc przyjaźnie nastawionych mu…

FILM Magazyn Recenzja

Jazz wcale nie taki cool – recenzja filmu “Ikar. Legenda Mietka Kosza”

3 listopada 20195 listopada 2019 Maciej StasierskiDawid Ogrodnik, jazz, maciej pieprzyca, Mietek kosz0 comment

Od tego typu produkcji wymagam zwykle dwóch rzeczy – pierwsza to zainspirowanie mnie do poznania historii jeszcze mocniej niż została pokazana w filmie, który siłą rzeczy musi czasem iść na skróty, żeby nie stać się nagle filmowym esejem na kilkanaście czy kilkadziesiąt godzin. Druga zaś, ograniczona do filmów muzycznych, to zachęta do wysłuchania większej ilości muzyki, którą pozostawił po sobie artysta. Niestety film Macieja Pieprzycy nie zrobił ani jednego, ani drugiego. Mietek Kosz jest postacią, jak się domyślam, dość anonimową dla szerokiej publiczności. Jeśli ktoś nie jest bardzo dużym znawcą…

FILM Magazyn Recenzja

„Maluję, żeby przestać myśleć” – recenzja filmu „Van Gogh. U bram wieczności”

2 listopada 20192 listopada 2019 Olek MłyńskiJulian Schnabel, Mads Mikkelsen, Van Gogh, Willem Dafoe0 comment

Van Gogh. U bram wieczności po cichu, ponad rok po weneckiej premierze, dotarł nareszcie do polskich kin. Biografia holenderskiego artysty wyszła spod ręki, a może nawet spod pędzla, Juliana Schnabla, amerykańskiego reżysera, malarza i króla czerwonych dywanów (jego pasja do piżam jest bardzo dobrze udokumentowana). Pan S. zasłynął niegdyś stwierdzeniem, że „nigdy nie zobaczymy w naszych jebanych życiach niczego bardziej zbliżonego do Picassa, niż on”. Reżyser jest jednak nie tylko mocny w gębie, bo i jego Van Gogh… to jedna z najlepszych rzeczy, jaka w tym roku na nasze ekrany…